ギュンター・ペンツェル作 1992年 マルクノイキルヘン
予価22万円(応談）
（ケース、教本付き）
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8コースのルネサンスリュート。
この楽器はルネサンス中期からバロック初期まで使われました。
その応用範囲は広く、16世紀初期のフランチェスコ・ダ・ミラーノの作品、フロットラの伴奏から、
17世紀初めのダウランドやピッチニーニのソロ、アンサンブルまで使えます。
絵画にも多く描かれています。画像はカラヴァッジョ。
今回の楽器はいわゆるモダンリュート、
60年代から70年代にかけて、主にギター奏者ジュリアン・ブリームの
ために開発された楽器で、構造は歴史的リュートと同様ですが、
クラシックギターと同様にブリッジにはサドルがあり、指板もすこし高くなっています。
表面板も少し厚めになっており、長めの爪での弾弦でも快適に演奏出来、
また音色もつぶれる事なく、リュートに非常に近い鳴り方を楽しめます。
私自身、古楽器を弾き始めて数十年（！）になり、
これまでにクラシックギター奏者で古楽器（リュート、ビウエラ、バロックギターなど）
を弾く方を多く見ましたが、それなりに両立出来ている人には会ったことがありません。
一見，両立させているように見えても、実際は多くの誤魔化しが
行われていました。
これは爪や奏法といった表層的な事柄だけではなく、
古楽の捉え方や奏者の音楽への誠実さにも関わる問題なのですが、
結論的には「古楽を本気でやるつもりがないのであれば、
いたずらに古楽器を弾く（振りをする）よりも、
当初からギタリスト向けに作られたモダン楽器を使う方が良い」
です。
また「モダンリュート」は単なる新考案楽器ではなく、
ジュリアン・ブリームやコンラート・ラゴスニックなど
名ギタリストが名演を残しており、そのキャパシティの広さ、
音楽的アビリティの高さは証明済みです。
下：モダンリュートを弾くラゴスニックとブリーム
前述した「多くの誤魔化し」には：
巻き弦／ナイロン弦の使用、肉厚の楽器の特注、単弦の使用、
ハイテンション弦の採用、非歴史的あるいは折衷的な奏法
などが含まれますが、そんなことをするくらいだったら、
いっそ古楽器は弾かないか、モダンリュートなどで堂々と音楽する方が健全というものです。
例えばプロ奏者の場合、1日3，4時間の練習は最低必要と言われますが、
奏法と音楽の捉え方の全く異なる古楽器も弾くともなると、
倍（以上）の時間が必要ですし、楽曲分析や理論の学習を含めると、
とても同一の人間が対応できるわけはないのです。
ジュリアン・ブリームが、「歴史的リュート」が台頭してからも、
頑固にモダンリュートを使い続けたのは、彼が良心的な音楽家だったからです。
（念のために書いておくと、彼はそこらの古楽リュート奏者よりも、
よく勉強していて、例えば英ルネサンスのリュート手稿譜に関する知識など非常に豊かでした。
でも彼は決して自分を「（本物の）古楽奏者」とは呼びませんでした。
また、晩年はより歴史的に見えるリュートを使用していますが、その評価はまたいずれ）
さて、今回のモダンリュート、
最上級の材料が使われ、工作も非常に丁寧です。
大きな割れなどもなく、よく調整されており、弦高などコンデションは最上です。
また作られてから約35年経った、深い響きも魅力です。
現在入手できるモダンリュートとして
最上の1本であることは間違いありません。
製作はドイツを代表するメーカー、ギュンター・ペンツェル作。
モダン楽器の製作者としての評価は高く、
最盛期の楽器の入手は至難です。
弦長62センチのテナー。
現状ではA=415の①G調弦ですが、半音程度の上下は可能でしょう。
最高級のスプルースの表面板
メープルの裏板
ローズウッドのペグ
ナイルガットと銅巻き弦
ナイロンフレット
日本での試奏が可能です。ハードケース付属。
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メイル